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Voici ma première lecture de cette rentrée littéraire 2022 et le dernier roman en date de Bérengère Cournut, qui est arrivé à point et pour mon plus grand plaisir après mes récentes lectures de De pierre et d'os et Élise sur les chemins. Elle publie, aux éditions Le Tripode, un récit de nouveau difficilement catégorisable mais où l'on retrouve ses ingrédients fétiches : le regard d'une enfant, les thèmes de la famille, de la disparition et de la métamorphose, l'importance des paysages et des éléments naturels. On y décèle des clins d'œil, par exemple à Élise sur les chemins quand Béguin est largué par Elvire et traitée 𝑑'𝑎𝑛𝑔𝑢𝑖𝑙𝑙𝑒. De son écriture singulière, Bérengère Cournut revivifie la nature du conte en mêlant prose et poésie, à la frontière du réel. C'est ce que j'aime chez elle : qu'elle m'embarque dès les premières lignes avec symbolisme dans les voyages géographiques et intérieurs de ses personnages.

Dans ce dernier récit, nous sommes à l'ouest, 𝑙𝑎̀ 𝑜𝑢̀ 𝑙𝑒 𝑠𝑜𝑙𝑒𝑖𝑙 𝑏𝑟𝑖𝑙𝑙𝑒 𝑝𝑙𝑢𝑠 𝑙𝑜𝑛𝑔𝑡𝑒𝑚𝑝𝑠, en compagnie de Zizi. Ses frères et elle se sont levés un matin et ont constaté que leur maman 𝑛'𝑒́𝑡𝑎𝑖𝑡 𝑝𝑙𝑢𝑠 𝑙𝑎̀. Odile, disparue aux yeux de Zizi, morte aux yeux du lecteur, laisse derrière elle son mari Ferment et leurs trois enfants Béguin, Chiffon et Zizi Cabane. Ils doivent absorber - et je choisis ce mot à dessein - l'absence d'Odile et trouver un nouvel équilibre de vie avec l'aide de Tante Jeanne qui les rejoint. Mais des phénomènes étranges les déstabilisent encore : une source apparaît dans le sous-sol de la maison, un drôle de vent se lève, un faux grand-père surgi de nulle part. Le lecteur devine l'incarnation aqueuse d'Odile à travers ses prises de parole poétiques formalisées par l'italique. Parfois, le temps d'un échange épistolaire, d'autres personnages prennent en charge la narration, nous permettant de prendre la mesure de l'imprégnation quotidienne des souvenirs liés à Odile et son absence. Ferment dit notamment : 𝐽'𝑎𝑣𝑎𝑖𝑠 𝑢𝑛𝑒 𝑓𝑒𝑚𝑚𝑒, 𝑒𝑙𝑙𝑒 𝑎 𝑑𝑖𝑠𝑝𝑎𝑟𝑢, 𝑠𝑎𝑛𝑠 𝑙𝑎𝑖𝑠𝑠𝑒𝑟 𝑑𝑒 𝑡𝑟𝑎𝑐𝑒𝑠. 𝑂𝑢 𝑝𝑙𝑢𝑡𝑜̂𝑡 : 𝑠𝑎𝑛𝑠 𝑙𝑎𝑖𝑠𝑠𝑒𝑟 𝑑𝑒 𝑡𝑟𝑎𝑐𝑒𝑠 𝑑𝑒 𝑠𝑎 𝑚𝑜𝑟𝑡, 𝑝𝑎𝑟𝑐𝑒 𝑞𝑢𝑒 𝑙𝑒𝑠 𝑡𝑟𝑎𝑐𝑒𝑠 𝑑𝑒 𝑠𝑎 𝑣𝑖𝑒, 𝑙𝑒𝑠 𝑛𝑜̂𝑡𝑟𝑒𝑠 𝑒𝑛 𝑠𝑜𝑛𝑡 𝑟𝑒𝑚𝑝𝑙𝑖𝑒𝑠. 𝐶𝑒 𝑠𝑜𝑛𝑡 𝑙𝑒𝑠 𝑟𝑒́𝑣𝑜𝑙𝑡𝑒𝑠 𝑑𝑒 𝐵𝑒́𝑔𝑢𝑖𝑛, 𝑙𝑒𝑠 𝑜𝑏𝑠𝑒𝑠𝑠𝑖𝑜𝑛𝑠 𝑑𝑒 𝐶𝘩𝑖𝑓𝑓𝑜𝑛, 𝑙𝑒𝑠 𝑟𝑖𝑟𝑒𝑠 𝑒𝑡 𝑙𝑒𝑠 𝑐𝘩𝑎𝑔𝑟𝑖𝑛𝑠 𝑑𝑒 𝑍𝑖𝑧𝑖... 𝐿𝑒𝑢𝑟 𝑚𝑒̀𝑟𝑒 𝑒𝑠𝑡 𝑝𝑎𝑟𝑡𝑖𝑒 𝑡𝑜𝑢𝑡 𝑒𝑛 𝑟𝑒𝑠𝑡𝑎𝑛𝑡 𝑎𝑣𝑒𝑐 𝑒𝑢𝑥 ; 𝑒𝑡 𝑚𝑜𝑖, 𝑗𝑒 𝑛𝑒 𝑝𝑒𝑢𝑥 𝑝𝑙𝑢𝑠 𝑒̂𝑡𝑟𝑒 𝑢𝑛 𝑒́𝑡𝑒𝑟𝑛𝑒𝑙 𝑡𝑜𝑢𝑟𝑚𝑒𝑛𝑡.

Les saisons et les années se succèdent et accompagnent comme avec sollicitude la détresse des protagonistes : la folie désemparée du père, le courage et la douceur des frères, les questionnements de Zizi. Son surnom, dont l'explication nous est donnée rapidement, est déroutant mais aussi d'une joyeuse et puissante féminité. Il fait écho à la transformation du foyer familial opérante dans le roman. Comme dans les précédents récits de Bérengère Cournut, j'ai adoré faire sonner et décrypter les prénoms des personnages, fortement originaux et symboliquement chargés. Le prénom officiel de Zizi est révélée au lecteur à la fin du récit. Il fait référence, comme un écho, à une pierre précieuse et à l'idée de protection. Bien que j'émette une réserve sur la péripétie tragique concernant Zizi vers la fin du récit, qui dramatise le destin d'une famille inutilement et d'une façon moyennement crédible, j'ai adoré savourer la note stylistique - sucrée comme la magie de l'enfance - de l'écriture de Bérengère Cournut. En somme, elle nous dit en souriant, avec douceur, la douleur du deuil au sein d'une famille : une histoire 𝑑𝑒 𝑣𝑒𝑖𝑛𝑒𝑠 𝑒𝑡 𝑑𝑒 𝑐𝘩𝑎𝑔𝑟𝑖𝑛𝑠 𝑞𝑢'𝑜𝑛 𝑚𝑒̂𝑙𝑒, 𝑑𝑒 𝑛𝑎𝑝𝑝𝑒𝑠, 𝑑𝑒 𝑚𝑎𝑟𝑒𝑠 𝑒𝑡 𝑑𝑒 𝑠𝑒𝑙𝑠, 𝑑𝑒 𝑐𝘩𝑎𝑟𝑏𝑜𝑛 𝑎𝑢𝑠𝑠𝑖, 𝑑'𝑒𝑎𝑢𝑥 𝑝𝑟𝑜𝑓𝑜𝑛𝑑𝑒𝑠 𝑒𝑡 𝑑𝑒 𝑔𝑒𝑚𝑚𝑒𝑠.

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Voici deux épisodes de podcast consacrés à Zizi Cabane à écouter avant ou après votre lecture. On y parle de paysages, de maison, de disparition, de cultures animistes, d'eau qui ruisselle, de poésie et de fiction.

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𝐸́𝓁𝒾𝓈𝑒 𝓈𝓊𝓇 𝓁𝑒𝓈 𝒸𝒽𝑒𝓂𝒾𝓃𝓈 est un roman en vers librement inspiré de la vie familiale du géographe et écrivain anarchiste du XIXe siècle Élisée Reclus. Un paysage champêtre, une famille nombreuse qui vit à l'écart du monde, une femme-serpent et une tourmaline magique, voici les principaux ingrédients du récit de Bérengère Cournut. En s'inspirant du personnage d'Élisée mais en le transposant dans un récit à la frontière du réel et de l'imaginaire, Bérengère Cournut interroge notre rapport au désir, à la nature et au travail. Son récit s'apparente à un conte, dont la forme poétique peut être déconcertante, mais qui m'a enchanté.

Nous entrons dans le récit par la voix d'Élise, une fillette de onze ans qui se présente comme une "𝑒𝓃𝒻𝒶𝓃𝓉 𝒹𝑒𝓈 𝒶𝓇𝒷𝓇𝑒𝓈, 𝒻𝒾𝓁𝓁𝑒 𝒹𝑒 𝓁'𝑒𝒶𝓊". Elle nous présente sa famille et son mode de vie. Les nombreux enfants de cette famille ont selon leur bourru voisin "𝒹𝑒𝓈 𝓅𝓇𝑒́𝓃𝑜𝓂𝓈 𝒶̀ 𝓁𝒶 𝒸𝑜𝓃". En réalité, leur sophistication et leur poésie vaut inspiration pour de futurs enfants, jugez plutôt : Élisée, Onésime, Louise, Marie, Élise, Anna, Élie, Suzanne, Paul et Lison. Zéline, leur mère, est surnommée Féline, tandis que Jacques, leur père, est appelé Le Lion. Ils vivent isolés dans la forêt, à l'écart de la société. On ne sait pas au départ à quelle époque peut se dérouler le récit. Les fils aînés, Élisée et Onésime, de jeunes adultes, sont partis étudier l'horticulture et découvrir le vaste monde. Mais leur petite sœur Élise fait la rencontre d'une chimère inspirant plus ou moins confiance qui l'avertit que ses frères sont en danger. Cette petite femme-serpent "𝒶𝓊 𝒸𝑜𝓇𝓅𝓈 𝓃𝓊 𝑒𝓉 𝒷𝓁𝒶𝓃𝒸, 𝒶𝓊𝓍 𝒸𝒽𝑒𝓋𝑒𝓊𝓍 𝒹𝑒 𝒻𝓁𝒶𝓂𝓂𝑒𝓈" craint qu'Élisée soit "𝓇𝑒𝓉𝑒𝓃𝓊 𝓅𝓇𝒾𝓈𝑜𝓃𝓃𝒾𝑒𝓇 𝓅𝒶𝓇 𝒪𝓃𝒹𝒾𝓃𝑒, 𝑀𝑒́𝓁𝓊𝓈𝒾𝓃𝑒 𝑜𝓊 𝓊𝓃𝑒 𝒶𝓃𝑔𝓊𝒾𝓁𝓁𝑒". Elle l'incite à partir à leur rencontre pour les défendre contre ses dangereuses cousines et lui confie une pierre magique : un éclat de tourmaline qui "𝒹𝒾𝒻𝒻𝓊𝓈𝑒 𝒹𝑒𝓈 𝓉𝑒𝒾𝓃𝓉𝑒𝓈 𝓇𝑜𝓈𝑒𝓈 𝑒𝓉 𝓋𝑒𝓇𝓉𝑒𝓈" et qui "𝑔𝓇𝑜𝓃𝒹𝑒". La Vouivre la prévient : "𝐿𝒶 𝓉𝑜𝓊𝓇𝓂𝒶𝓁𝒾𝓃𝑒 𝓉𝑒 𝓈𝓈𝓈𝓈𝑒𝓇𝓋𝒾𝓇𝒶 𝓉𝓇𝑜𝒾𝓈 𝒻𝑜𝒾𝓈" après quoi elle s'enflammera. Après concertation entre sœurs, Élise part donc à la rencontre de ses deux grands frères. Elle descend de sa colline et marche quelques temps. Le récit, intemporel au départ, s'ancre dans l'époque contemporaine avec des indices de modernité à son arrivée dans un village (elle y entend alors des bruits de mobylette et de guitare électrique). Elle constate qu'une partie du territoire et de ses hommes est abimé par l'industrialisation et l'exploitation de la terre. Cela contraste avec ses habitudes de vie qui sont au plus près de la nature. Elle maîtrise en effet tout un vocabulaire que Bérengère Cournut se fait un plaisir de nous partager : 𝒶𝓃𝒸𝑜𝓁𝒾𝑒, 𝓅𝑜𝓁𝓁𝒾𝓃𝒾𝓈𝒶𝓉𝑒𝓊𝓇𝓈, 𝑔𝓁𝓎𝒸𝒾𝓃𝑒𝓈, 𝑔𝓇𝒶𝓂𝒾𝓃𝑒́𝑒𝓈, 𝒸𝑜𝓇𝑜𝓁𝓁𝑒𝓈, 𝓅𝒾𝓈𝓉𝒾𝓁𝓈, 𝑒́𝓉𝒶𝓂𝒾𝓃𝑒𝓈, 𝓈𝓅𝑜𝓇𝑒𝓈 𝑜𝓊 𝑒𝓃𝒸𝑜𝓇𝑒 𝒻𝓁𝑒́𝑜𝓁𝑒𝓈. Les valeurs de liberté et d'amour familial sont le fil rouge de ce roman d'apprentissage. Sont aussi évoqués : l'anarchisme (p. 139), l'homosexualité, la jalousie, l'écologie, l'immigration, la transmission.

À la fois chant d'amour et critique sociale, Bérengère Cournut nous propose un récit onirique plein de fraîcheur et de créatures merveilleuses : la vouivre ou femme-serpent anxieuse, Mélusine la chanteuse, Ondine la baigneuse et Ophélie la danseuse. Je garde en tête ce récit car je n'en ai pas encore toutes les clés d'interprétation. Il me semble qu'il y est question du pouvoir de séduction féminin. J'ai en tout cas passé un bon moment en compagnie de l'écriture sautillante, joyeuse et poétique de Bérengère Cournut et vous encourage à la découvrir.

Je reprends l'écriture après de belles vacances d'été. La lecture du recueil de poésie dont je vais brièvement vous parler ici date de juin dernier. Elle aurait peut-être d'ailleurs été adaptée à une fin de vacances : à la fois chaleureuse et mélancolique. Il s'agit ici de poèmes écrits chaque jour à partir de l'écoute d'un disque vinyle et de sa mise en scène photographique. L'autrice est comme recluse dans une maison prêtée par un couple d'amis, une première fois en 2017 puis une deuxième fois en 2019 suite au succès de son premier roman. C'est une sorte de journal de bord qui parle de tout et de rien et allie en douceur poésie, photographie et musique. Dans la deuxième partie, elle fait parler les murs et les plafonds. Ils lui inspirent des vers libres dans lesquels se racontent l'absence, la solitude, le manque, l'amour, les petits bonheurs, le besoin de se centrer. On éprouve à notre tour une certaine solitude mi-apaisante mi-triste. Ses mots diffusent un certain vague à l'âme. J'ai apprécié certains passages. Je suis passée à côté de bien d'autres. Je n'ai trouvé aucun intérêt aux photographies. Il était difficile de faire tomber les préjugés construits par la lecture de son roman. Mais cette fois-ci... c'était mieux.

😕 Je suis un oiseau de la ville de Delphine Jaboeuf, Caroline Aufort et Élodie Mandray est un album jeunesse documentaire de grand format sur les oiseaux des villes, du plus remarquable au plus commun. Il permet de les reconnaître, les observer, de mémoriser leur chant et leurs particularités. Nous n'avons pas été particulièrement séduits à la maison. Peut-être, en vrac, parce que : le format est imposant et difficilement manipulable, les illustrations sont rébarbatives, décrypter les chants est compliqué. Un album qui ne correspond pas forcément aux bas âges de mes enfants mais qui pourrait en séduire d'autres. Je remercie tout de même les éditions Hélium pour cet envoi.

😕 Retour vers l'antiquité de Delphine Chedru est un livre-jeu de grand format. Le chevalier Courage et la Princesse Attaque sont réunis pour un voyage dans le temps direction l’Antiquité. Ils sont dirigés dans leur périple par les choix faits par le lecteur au fil du livre, et traversent ainsi les civilisations grecque, égyptienne romaine, etc. Le principe ludique est intéressant mais autant le dire sans détour : l'indication d'âge de l'éditeur (à partir de 5 ans) ne me semble pas du tout approprié ! Le contexte historique et certains jeux d'observation sont hors de portée des plus jeunes et ne sont abordables aisément qu'à partir de 7 ou 8 ans. Un album qui, de nouveau, ne correspond pas forcément aux bas âges de mes enfants mais qui pourrait en séduire d'autres. Je remercie tout de même les éditions Hélium pour cet envoi.

🙂 Montagnes de Marcos Navarro et Mia Cassany est un album jeunesse documentaire de grand format sur de célèbres montagnes de seize régions du monde. C'est l'occasion d'évoquer la géographie, la faune et la flore d'autres pays comme le Pérou ou le Japon. Chaque double page présente un paysage à la biodiversité détaillée dans lequel on peut s'amuser à observer et compter des animaux tels que l'ours, le lama ou le saro à cornes. Du volcan Arenal au Mont Blanc en passant par le Kilimandjaro, on se régal d'illustrations chatoyantes et d'informations à portée des jeunes enfants à partir de 5 ou 6 ans environ. Je remercie les éditions Nathan pour cet envoi.

😐 L'artiste contemporain de Nathalie Heinich et Benoît Feroumont est une bande dessinée sociologique de petit format sur la figure de l'artiste contemporain : son positionnement, sa carrière, sa rémunération. C'est lisible et enrichissant sur le sujet, même si je pensais en apprendre plus sur l'art contemporain en général plutôt que sur le statut de l'artiste.

😐 La colline que nous gravissons d'Amanda Gorman est la retranscription du discours The hill we climb fait par la jeune poétesse afro-américaine lors de l'investiture du Président Joe Biden en janvier 2021. C'est à la fois consensuel, facile d'accès et bien écrit. Et comme la poésie, dit-on, a le pouvoir d'adoucir les mœurs, je vous laisse sur une citation de ce long discours poétique.

Voici un des trois premiers recueils de poèmes paru dans la nouvelle collection Iconopop des éditions de L'Iconoclaste, dirigée par Cécile Coulon (poétesse et romancière) et Alexandre Bord (libraire). Avec pour vocation de proposer des textes "brefs, intimes et percutants" et de sortir la poésie française de la confidentialité, ces recueils fraîchement contemporains proposent des poèmes à lire, dire et écouter. Dans Le dérèglement de la métrique amoureuse Mathias Malzieu parle de son amour et de son désir pour sa nouvelle compagne et "𝓅𝓁𝓊𝓈-𝓆𝓊𝑒-𝓂𝓊𝓈𝑒" Daria Nelson, artiste plasticienne, qui répond à ses poèmes par des collages. On y retrouve la magie et les références de l'écriture de Mathias Malzieu, qui s'emploie à chasser le banal de son quotidien. Ainsi, il fait se rencontrer les fantômes de Boris Vian, Serge Gainsbourg et Alain Bashung tout en nous parlant de courses, de vaisselle et de confinement. J'ai apprécié retrouver la douce fantaisie de Mathias Malzieu. En revanche, j'ai déploré quelques images grivoises superflues. Ajoutées à sa tendance à l'autocentrisme, c'est venu ternir mon sentiment vis-à-vis de l'œuvre. Pour autant, le mélange de collages, échanges de sms, textes en vers et en prose est exaltant et nous fait passer un bon moment à rêver et à imaginer des techniques pour draguer une "𝒻𝑒́𝑒 𝑒́𝓁𝑒𝒸𝓉𝓇𝒾𝒸𝒾𝓉𝑒́", s'y confiner et transformer son "𝑔𝓇𝒾𝓈 𝑒𝓃 𝑒́𝒸𝓁𝒶𝓉 𝒹𝑒 𝒷𝓁𝑒𝓊". Avec Le dérèglement de la métrique amoureuse Mathias Malzieu offre à Daria Nelson une sérénade et à leurs lecteurs l'histoire d'un coup de foudre "𝓆𝓊𝒶𝓃𝒹 𝓉𝑜𝓊𝓉 𝑒𝓈𝓉 𝓈𝓊𝓇𝓅𝓇𝒾𝓈𝑒 𝑒𝓉 𝓂𝑒́𝓉𝒶𝓂𝑜𝓇𝓅𝒽𝑜𝓈𝑒 [𝑒𝓉 𝓆𝓊𝑒] 𝓁𝑒 𝒸𝑜𝓇𝓅𝓈 𝓇𝑒𝒹𝑒𝓋𝒾𝑒𝓃𝓉 𝓊𝓃 𝓅𝒶𝓇𝒸 𝒹'𝒶𝓉𝓉𝓇𝒶𝒸𝓉𝒾𝑜𝓃𝓈".

Romancière et poétesse primée (éditée chez Le Castor Astral à l'instar de Thomas Vinau), la jeune Cécile Coulon au blond visage d'ange et à la voix grave nous parle de sa terre natale, l'Auvergne, de coulées de lave, d'amour, de rupture, de manque, de solitude, de nature, de mort, de vie. C'est noir, vert, mouillé, parfois rude. Une poésie du quotidien et de l'intimité triste. C'est beau, presque organique. Assez mélancolique. Cécile Coulon offre des poèmes narratifs à la métrique moderne et libre, peignant des tableaux à partir de son vécu et de ses contemplations de paysages volcaniques. Elle défend une volonté de prise de recul, de douceur et même d'improductivité. Elle intitule ses poèmes "Tendrement", "Voix douce", "La douceur"... Elle dit "Je gronde" mais aussi ne "Rien dire" et "Apprendre à tomber". Bref, faire "De mon mieux" pour "épingler des étoiles au plafond des jours tristes".